A F7 Design tem a solução criativa para cada tipo de negócio

O que fazemos?

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Designer gráfico e ilustrador com sólida trajetória em Branding e Identidade Visual, atuando desde 2007 na criação de soluções criativas que conectam marcas ao seu público ideal.

Especialista em transformar conceitos complexos em projetos visuais de alto impacto, integro a ilustração personalizada ao design gráfico para entregar uma estética autoral e única a cada projeto. Domino todas as etapas do desenvolvimento do diagnóstico estratégico à entrega final.

Meu foco é explorar o potencial máximo de cada marca, seja no setor corporativo, no lançamento de produtos ou no universo artístico, garantindo que cada projeto seja funcional,
memorável e visualmente diferenciado.


PROJETO: Concurso Internacional de Identidade Visual
CLIENTE: 
Suburban Animal Hospital
ANO: 2023

DESAFIO:
 Este projeto foi o vencedor de uma competição internacional, selecionado entre mais de 100 propostas.
O Suburban Animal Hospital é uma clínica histórica fundada em 1968 em Oak Lawn, Illinois (EUA), que buscava modernizar sua marca sem perder a confiança conquistada em mais de cinco décadas de história. O desafio de design foi equilibrar a tradição de uma empresa gerida por mulheres, conhecida pelo atendimento humanizado e familiar,  com uma estética contemporânea que conversasse com famílias multipets da região de Chicago. O resultado é uma identidade visual que reflete proximidade, cuidado especializado para cães e gatos e o legado de uma instituição que trata seus clientes como parte da própria família.

PROJETO: Rótulo Cachaça Perfeição
CLIENTE: Marcelo Bonfá
ANO: 2016 


DESAFIO:  A união entre o artesanal e a atitude do Rock.  O desafio deste projeto foi criar uma identidade visual para a cachaça artesanal 'Perfeição', que fugisse do óbvio e transmitisse personalidade. O conceito foi fundamentado em um processo criativo manual e autoral, resultando em uma estética densa inspirada no universo do Rock and Roll. O elemento central é uma ilustração exclusiva de uma caveira mexicana, que conecta a cultura etílica ao gênero musical de forma simbólica. Como diferencial estratégico, substituímos os ossos tradicionais por hastes de cana de açúcar, reforçando a matéria-prima do produto através de um design de alto impacto e originalidade.

PROJETO: Identidade Visual
CLIENTE:
Namíbia Soundz
ANO:
2026


DESAFIO:
 O design para o single 'Revolução' da banda Namíbia Soundz é uma exploração visual sobre identidade, tempo e resistência. Através de uma composição dicotômica, a arte ilustra a jornada do povo africano: do solo ancestral das savanas à complexidade das metrópoles contemporâneas. Como ilustrador, busquei unir a estética dos quadrinhos modernos ao simbolismo clássico do Reggae Roots. A moldura em formato de brasão integra os ícones nacionais da Namíbia ao Leão de Judá, enquanto o personagem central atua como o elo entre esses dois mundos.
Cada detalhe, desde o grafite com o logo da banda no cenário urbano até o grid de retículas,
foi pensado para transmitir a força e a urgência da mensagem da canção.

PROJETO: Identidade Visual
CLIENTE:
Namíbia Soundz
ANO:
2021


DESAFIO:
 Desenvolvimento de branding para a banda Namíbia Soundz, focado na tradução visual dos conceitos de modernidade e tradição. A construção do logotipo utiliza a estrutura de um brasão para harmonizar elementos fundamentais do segmento (Reggae Music), integrando o Leão de Judá e a Estrela de Davi a componentes específicos da identidade nacional da Namíbia. A base do símbolo destaca o Sol e a paleta cromática oficial do país, criando uma conexão direta entre o nome da banda e sua representação visual. Um projeto que une design estratégico e respeito cultural para gerar impacto visual imediato.

PROJETO: Logotipo "Daqui pra Fora Podcast"
CLIENTE: Daqui pra Fora Podcast
ANO: 2021

DESAFIO: 
O desenvolvimento da marca para o 'Daqui pra Fora Podcast' teve como premissa a criação de uma assinatura moderna e altamente adaptável ao ambiente digital. O maior desafio técnico foi organizar uma nomenclatura extensa em um layout conciso; a solução foi a aplicação de um grid circular estratégico, que conferiu equilíbrio e unidade visual ao conjunto. Com uma tipografia contemporânea e despojada, a identidade foi construída para ser funcional e icônica, garantindo uma aplicação impecável em diversos formatos de ícones para plataformas de streaming a materiais promocionais de grande escala.

PROJETO: Identidade visual Session Crew
CLIENTE: Session Crew
ANO: 2017


DESAFIO: O desafio para a 'Session Crew' foi elevar a maturidade visual de uma festa já estabelecida no cenário eletrônico. Preservando a tipografia moderna que já fazia parte da história do evento, desenvolvemos um símbolo exclusivo projetado sob uma estética minimalista. A nova marca foi estruturada para oferecer máxima versatilidade, garantindo uma aplicação impecável em diversos suportes  desde projeções em telões de LED e materiais digitais até peças de vestuário e sinalização de palco. O resultado é uma identidade visual sólida, contemporânea e preparada para a expansão do evento.

PROJETO: Capa do cd "Música de Alambique"
CLIENTE: Marcelo Bonfá
ANO: 2015


DESAFIO: O projeto gráfico para o álbum 'Música de Alambique' é uma imersão visual no universo das canções etílicas que compõem o repertório. O conceito central foi construir uma ponte estética entre a música e o design de rótulos clássicos. O logotipo do álbum é uma homenagem deliberada à tipografia icônica de Harvest, de Neil Young, conectando a sonoridade do projeto a uma estética retrô e rústica. A paleta de cores e o acabamento gráfico foram meticulosamente selecionados para reforçar a temática de alambique, criando uma experiência visual coerente e nostálgica. O projeto conta ainda com a fotografia de contra capa assinada pelo renomado Marcos Hermes.

PROJETO: Identidade Visual e Capa do cd "Dubzila"
CLIENTE: Dubzila
ANO: 2007


DESAFIO: 
O projeto para a banda de Reggae Dub 'Dubzilla' é uma celebração da fusão entre a tradição e a vanguarda. O logotipo apresenta um leão estilizado sob uma estética minimalista, utilizando fones de ouvido para simbolizar o encontro entre as raízes do gênero e a modernidade das produções digitais. Para o álbum, desenvolvi uma ilustração autoral dos três integrantes, reforçando a identidade da banda como um 'Power Trio'. A linguagem visual bebe diretamente da fonte urbana e do Hip Hop,  elementos fundamentais na sonoridade do grupo resultando em uma estética de rua marcante, autêntica e cheia de atitude.

PROJETO: Capa do cd "Algemas"
CLIENTE: Tonny Realce
ANO: 2016


DESAFIO: O projeto gráfico para o álbum 'Algemas', do artista Tonny Realce, foi fundamentado em uma profunda pesquisa sobre a iconografia do Reggae. A identidade visual e o logotipo foram construídos sobre a paleta cromática do estandarte da Etiópia, uma homenagem direta à linhagem de Hailé Selassié (Ras Tafari) e ao simbolismo da bandeira Rastafári. O design utiliza essas cores não apenas como um padrão estético, mas como um manifesto de resistência e espiritualidade que se conecta à lírica do artista. O resultado é uma capa que une tradição histórica e modernidade visual, fortalecendo a presença de Tonny Realce no cenário do gênero.

PROJETO: Capa do cd "Hellen Andrews e Rio Mississipi Blues"
CLIENTE: Hellen Andrews
ANO: 2008

DESAFIO: 
Nesta obra, a direção de arte promove um encontro geográfico e histórico entre as raízes do Blues e a boemia carioca. A ilustração de capa utiliza uma estética psicodélica para fundir dois cenários fundamentais para a identidade da banda: as margens do Rio Mississippi, berço dos spirituals e das canções de trabalho do sul dos EUA em 1870, e os Arcos da Lapa, coração da cena musical do Rio de Janeiro e local de origem do grupo. O design homenageia a ancestralidade do gênero  nascido da expressão de resiliência nas fazendas de algodão, e o conecta à energia urbana contemporânea da Lapa, resultando em uma peça visual densa, simbólica e de forte apelo narrativo.

PROJETO: Capa do cd "Caixa de Pandora"
CLIENTE: Deia Cassali
ANO: 2017

DESAFIO: 
A direção de arte para o álbum 'Caixa de Pandora' foi meticulosamente construída em torno da faixa de trabalho 'Boneca Maquiada'. O conceito visual traduz a lírica da composição, dando vida a uma personagem que personifica as tensões da contemporaneidade: uma jovem imersa em um ciclo de vaidade extrema e hiperestimulação tecnológica. Através de uma ilustração que mescla o lúdico ao crítico, a capa funciona como uma representação visual do mito moderno, onde os novos 'males' abertos pela caixa são o vício digital e a busca incessante pela perfeição estética.

PROJETO: Rótulo
CLIENTE: Projeto Fantasia "Poseidon"
ANO: 2017

DESAFIO:
 Desenvolvido originalmente para um concurso de design em 2017, este projeto de embalagem explora a força e a tradição do universo marítimo. A escolha tipográfica remete à estética clássica alemã, um pilar visual consolidado no segmento de cervejas artesanais, conferindo autoridade e peso ao rótulo. O elemento central da marca é o Tridente de Poseidon (ou Netuno, na mitologia romana)  o soberano dos mares e tempestades. A integração entre a tipografia robusta e o símbolo mitológico resulta em uma identidade visual imponente, que comunica a potência e a origem do produto.

PROJETO: Capas de Singles  "Covers"
CLIENTE: Deia Cassali
ANO: 2020

DESAFIO:
 
Para a coletânea de versões de rock da artista Deia Cassali, a direção de arte buscou inspiração na estética vibrante e analógica dos anos 80. O elemento central da capa é uma fita cassete consumida por labaredas, uma metáfora visual para a energia e a intensidade das releituras presentes no álbum. O projeto exigiu uma execução técnica mista: o elemento principal foi modelado em 3D para garantir profundidade e realismo, com pós-produção e finalização avançada em Illustrator e Photoshop. O resultado é um visual icônico que une nostalgia e modernidade com um acabamento de alta fidelidade.

PROJETO: Capa do Single "Vem dar um Dó"
CLIENTE: Marcelo Bonfá
ANO: 2015

DESAFIO: 
No desenvolvimento da capa para o single 'Vem dar um Dó', o desafio foi preservar a unidade estética do projeto 'Música de Alambique'. A direção de arte mantém o conceito retrô clássico já estabelecido, garantindo uma transição fluida e coerente para esta faixa de trabalho. O design harmoniza a tipografia nostálgica ao trabalho fotográfico de Marcelo Bonfá, que assina a imagem de capa. O resultado é uma peça que reforça o branding do álbum, mantendo o apelo visual rústico e a sofisticação das artesanais.

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